文学创作的心理探析及规律

陆机的《文赋》探讨了文学创作的内部规律，解决了文学创作中经常出现的“意不称物，文不逮意”这个根本性问题，成为中国文学批评史上第一篇完整而系统的文学理论作品。刘勰在认真研读陆机等前人文学理论创作的基础上，写成了《神思》篇，该篇属《文心雕龙》中的第二十六篇，是刘勰的创作论的经典篇章，也是他创作论的总纲。在《文赋》与《神思》中都提到了作家创作心理的过程，很好地描述了这种心理创作的轨迹。这种轨迹我们亦可也用心理学的知识去剖析。

在心理学中有一个概念叫表象，即“当事物不在眼前时，人们在头脑中出现关于事物的形象。”1(p250)陆机的《文赋》中提出了“耽思傍讯，精骛八极，心游万仞。其致也，情曈昽而弥鲜，物昭晣而互进……收百世之阙文，采千载之遗韵。谢朝华於已披，启夕秀於未振。观古今於须臾，抚四海於一瞬。”开始作者比喻那种影像，眼前的情景，象初出的朝阳愈见鲜明，描写的物象，也愈见清晰持续涌现。后来作者指出在朝夕之际，在须臾之间，万事万物尽显眼前。此时，出现在作者脑海中的便是一种表象。在《神思》篇的开头也这样写道“形在江海之上，心存魏阙之下”，对于一个身在江湖的人来说，“魏阙”并不在眼前，却一直出现在脑海之中，这便是心理表象在隐士脑海中的体现。表象的出现是不受时间、空间的限制的，具有任意性。从《神思》的描述中我们也能够认为隐者心中出现“魏阙”并不受时间与空间的所限，而是随时随地都有可能的。再如“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载”指出表象能够包天地万象，通上下古今。则更能说明表象的不受限性。而心理学中的表象也分为多种类型，如视学表象，即视觉感受器接收的刺激保存有脑中的形象。听觉表象，即通过听觉器官感知过的客观事物在脑中的形象。想象表象，即记忆表象或现有知觉形象改造而成的新形象。在《神思》中“悄焉动容，视通万

里”“、眉睫之前，卷舒风云之色”则属于视觉表象“，吟咏之间，吐纳珠玉之声”则属于听觉表象。在陆机《文赋》中的“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷。悲落叶於劲秋，喜柔条於芳春，心懔懔以怀霜，志眇眇而临云。”则属于想象表象。

随着表象的丰富，想象也逐渐形成，“想象即是人脑对已有表象加工改造而创造新形象的过程”2(p259)。陆机的《文赋》中提出了想象是层层阐述,由隐至显，或者步步深入,从易到难的过程,即文中所提到的“本隐以之显,或求易而得难”，最终“笼天地于形内，挫万物于笔端”就指这个过程。刘勰的《神思》中提出的“神居胸臆”则是想象形成。并且他进一步指出了“志气”与“辞令”统师和疏导想象的重要性。对于想象来说，“志气统其关键”是指想象需要“志气”来统帅。“物沿耳目，而辞令管其枢机”，随着外在事物顺着耳目持续地丰富想象，需要一定的表达水平表达出来，这时“辞令”对于一个作者来说是很重要的，它被刘勰称之为“枢机”。“枢机方通，则物无隐貌”。指出表达功能活跃，那么事物的形貌就可充分描绘出来。反之，如果“关键将塞,则神有遯心”，如果表达功能不强，那么就很难描摹事物。

随着想象的丰富，最终产生灵感，“灵感即是创造活动接近突破时出现的心理现象”3(p265)。灵感的出现是偶然的，偶然的出现有着必然的基础。它并不是一种凭空想象，而是需要一个由量变到质变的积累。这种积累正如陆机所言的“伫中区以玄览，颐情志于典坟。”在天地之间感受天地的变化，在古籍中陶治自己的情怀。亦如刘勰的提到的“积学”、“酌理”、“研阅”“、驯致”。在“虚静”的环境中，在“运斤”之间达到一种质变。灵感来时“神思方运，万途竞萌，规矩虚位，刻镂无形。登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。”灵感来时才思不可遏制。亦如陆机在《文赋》中描写的“若夫应感之会，通塞之纪。来不可遏，去不可止。藏若景灭，行犹响

起。方天机之骏利，夫何纷而不理。”指出了灵感来时不能阻拦的，去了也是无法挽留的。陆机认为灵感“虽兹物之在我，非余力之所戮”指出了灵感的难以自控性。灵感来时下笔成文，不费力气，即文中所言的“操觚以率尔”。灵感去时，文思渺茫，即文中所言的“含毫而邈然”。刘勰在《神思》中进一步了指出了对于灵感来说，积累材料是很重要的，表达的技巧是很关键的，即是他所讲的“博练”。相反，他又指出“若学浅而空迟,才疏而徒速,以斯成器,未之前闻。”可见，灵感的出现不是一个顺顺当当的过程，它的形成需要一个长期积累的过程才能形在的思想之花，有了这种灵感，没有一定的技术手段来表达出来，便很难让思想化为文字。刘勰则指出了一种很好的方法,即“博见为馈贫之粮，贯一为拯乱之药”。也就是说只有见识广博，才能补救知识的馈贫，只有中心一贯，才能解决文章的杂乱无章。在文章的创作中，灵感即便出现，想要完全表露出来也受到多方面的限制。

第一，个人天赋。有些人才思迟缓，则灵感间接涌动。正如刘勰所言的“相如含笔而腐毫，扬雄辍翰而惊梦，桓谭疾感于苦思，王充气竭于思虑。”有些人才思敏捷，则灵感直接喷薄。亦如刘勰所言的“淮南崇朝而赋《骚》，枚皋应诏而成赋，子建援牍如口诵，仲宣举笔似宿构，阮瑀据案而制书，祢衡当食而草奏”。因为渐悟才会“情饶歧路，鉴在虑后，研虑方定”；因为顿悟，才会“心总要术，敏在虑前，应机立断”。渐悟的创作，是刹那灵感的间接性闪动。顿悟的创作是须臾灵感的直接性喷薄。在《僧之律》称“：一刹那者为一念，二十念一瞬，二十瞬为一弹指，二十弹指为一罗预，二十罗预为一须臾，一日一夜有三十个须臾。”4借此句是要指出须臾的时间要比刹那长很多。可见，无论是渐悟的创作还是顿悟的创作，都能够创作出优秀的文学作品。陆机则认为有的作者崇尚文辞的奢华，才会出现“夸目者尚奢”；有的作者注重文章内容，才会出现“惬心者贵当”；有的作者讲究辞穷形尽想，才会出现“言穷者无隘”；有些作者追求文章的通达，才会出

现“论达者唯旷”。这些都与作者个人的天赋有着很大的关系。

第二，言辞表达。灵感的出现是很难以用言辞来完全表达的。陆机所言“辞程才以效伎，意司契而为匠。在有无而黾勉，当浅深而不让。”指出了文辞尽其才而发挥作用，文意在掌握要领作出安排的。无论是具体或者抽象的，察看准了之后，都理应勉力去找适当的文词来表达出来。这便指出了文辞的重要性。刘勰则直接强调了这个重要性。他在《神思》中所言“方其搦翰，气倍辞前，暨乎篇成，半折心始。”原因是“意翻空而易奇，言徵实而难巧也”。如果言辞恰当则“密则无际”，即思想与内容的统一。如果言辞不当则“疏则千里”，即思想与内容的分离。可见言辞对于作者有着十分重要的意义。

第三，文章体制。陆机认为不同体裁的文章写作的特点的是不同的。他在《文赋》中指出“体有万殊，物无一量……诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。碑披文以相质，诔缠绵而凄怆。铭博约而温润，箴顿挫而清壮。颂优游以彬蔚，论精微而朗畅。奏平彻以闲雅，说炜晔而谲诳。”指出碑文是用来纪功德的，立言要与其人相称，所以要文质相当。诔文是用来表示对死者的哀悼的，所以要情思缠绵，感情凄怆。铭文是用来纪功的，所以要意深而文省，简洁而腴润。箴是用来讽刺得失的，所以要抑扬顿挫，文清理壮。颂文是用来歌颂功德的，所以要文气舒和，文采斐然。论文是用来评论是非，褒贬功过的，所以要精密细致，明朗畅达。奏章是向国君陈情叙事的，所以要平正透彻，从容雅致。说是用来和人辩论的，所以要言辞锋利，无懈可击。说明不同的文体有不同的写作格式，这就要掌握不同文章体制的写作技巧。刘勰则另有说法，他认为文章体制庞大，创作则逐次完成。所用时间较长，能完成宏篇巨制。如他在《神思》所言“张衡研京以十年，左思练都以一纪。虽有巨文，亦思之缓也。”不过另有一些文章体制短小，创作顷刻完成。如他在《神思》中所言的“阮瑀据案而制书，祢衡当食而草奏”。

灵感的表达受多方面的所限，很难做到尽善尽美，要把灵感完全化为文字也只能如陆机所言的“亮多而功寡，故取足而不易”，也如刘勰所言的“拙辞或孕于巧义，庸事或萌于新意”。完全的灵感是“言所不及，笔固知止”的无奈“，轮扁不能语斤”的慨叹，“伊挚不能言鼎”的感觉，更是“不立文字，顺其自然”的洒脱，“如来拈花，迦叶微笑”的意会“，万古长空，一朝风月”的境界。

可见，陆机《文赋》与刘勰的《神思》的文学创造的构思过程，虽名有殊异。但都能体现文学的创作是一种由心理过程中由表象形成想象，由想象终成灵感，最后由灵感化为文字，组成文章的过程，这也是他们对古代文论的创造性贡献。

文学创作的心理探析及规律