欣赏学生,激发兴趣——让美术课堂丰富多彩

欣赏学生，激发兴趣——让美术课堂丰富多彩

“兴趣是最好的老师。”这是我们每位教育者都非常熟悉的一句话。它告诉我们要想取得预定的教学效果，在课堂中激发兴趣是重中之重。课堂上如果恰当地运用欣赏，就可以提高学生的学习兴趣，使课堂变得丰富多彩，进而有利于促进学生个性的形成和全面发展。

一、欣赏学生打破教材，贴近生活，激发学生兴趣

一般而言，教材具有绝对的权威性，不容置疑。教材安排什么，教师就教什么，学生就学什么。从内容设置到教学进度都具有普遍性、统一性。

在具体教学中，我们不妨暂且撇开教材所要求达到的作品质量，从实际生活出发，将美术教育与学生的生活经验联系起来。给“标新立异”的学生全部评为“优”，并在课堂上公开表扬，鼓励学生勇于质疑，大胆创新。这样做可以使学生的思想得到充分解放，他们在课堂上、作业中就会表现出更多的创新意识、挑战意识和超前意识，出人意料的作品不断涌现。所以我们在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。

二、欣赏学生的问题，巧妙设疑，激发学生兴趣

古语云：“学贵有疑，小疑小进，大疑则大进。”设置疑问，是调动学生学习兴趣的重要手段，也是启发式教学的核心。在传统的美术课堂中，教师采取讲授式，“我讲你听”、“我教你学”，学生长期处于被动学习的地位。加上教师有意或无意地偏爱某些学生，使得课堂回答问题成了少数学生的“专利”，大多数学生不敢问、不想问、不善问。为了鼓励学生勇于提出问题，应多采用欣赏性的语言。如“问得好，老师都没有想到这个问题，你真聪明”、“你真棒，可以上台给大家讲讲吗？”等欣赏性语言。

如：讲授《外国肖像画赏析》一课时，我在讲到立体主义派画家毕加索的《朵拉·玛尔的肖像》一画，第一个问题是：“看到这幅油画，你的第一感受是什么？”谈感受每个人都会说，自然回答的积极性会比较高。学生有的说：“画面很凌乱！”“像小孩子画的，我也能画！”……我首先肯定了学生们的回答：“同学们说的都非常好，道出了自己的真实感受，老师在刚接触他的作品时也有这样的感觉。那么是不是毕加索的画功真的技不如人呢？”随后展示出毕加索早期的写实作品。“毕加索有这么深的绘画功底，却把朵拉·玛尔表现得这么凌乱，他到底想要表现什么呢？”从而把问题引入到立体主义派作品的特点。问题的提出由简到难，并及时肯定学生的回答，增强学生自信心。

通过欣赏的语言充分激发学生认识上的冲突，造成强烈的求知欲望，点燃思维的火花，也才能使学生形成探索的目标，从而推动教学目的与任务的实现。

三、欣赏学生的“闪光点”，运用竞赛，激发兴趣

学生虽然喜欢受表扬，渴望被欣赏，但他们不需要“不切实际”的表扬和欣赏。如果学生不加思考地回答问题或作业只是一般，而老师和家长不是从鼓励进步的角度去评价，而是敷衍式地、不合实际地去表扬：“做得很好”。这样的表扬不但不能起到积极的作用，反而会被看成是讽刺，会疏远双方的情感，甚至产生逆反心理。表扬应有实在的内容才能体现出欣赏者的真诚，有意引进竞争意识，有助于激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的理解。我特意将学生作业随机平均分成A、B两组，在批改A组学生作品时，仅采用空洞的语言“很好”、“画得不错”；批改B组时，我仅抓住学生的“闪光点”，具体地提出学生在哪些方面有进步，哪些问题上表现还不错。结果我发现，B组学生学习的积极性更高，学习美术的兴趣也更浓。如下：

A组（22人） B组（22人）

学习兴趣提高 5人（23%） 10人（45%）

上课认真听讲 11人（50%） 16人（73%）

积极提问 9人（41%） 15人（68%）

作业优良 10人（45%） 17人（77%）

四、欣赏学生的创意，组织讨论，激发学生兴趣

市场经济飞速发展的今天，教育的目标不再是知识型的、刻板式的人才，而是创新式的、开拓型的人才。如果在我们的教育过程中，一味地要求学生循规蹈矩、教条式地接受知识，这是不符合时代要求的。而要培养有创见的、有个性的有用之才，欣赏教育是必不可少的。

在课堂教学中，围绕某一问题，组织学生讨论、争辩，让他们各抒己见，互相启发补充，使问题获得完美的解决，提高他们的学问积极性，使他们对这一问题产生浓厚的兴趣，并萌发了解决此问题的欲望。尤其让学生能够感受到对自己创意的欣赏。对于学生的创意，我只要突破了一般学生的思维，只要学生能自圆其说，便可称为“创意”，而无须要求合乎实际，更不能把学生的“创意”与成人世界的“创新”相提并论。

在教育和教学过程中，教育者对学生的不同见解，不同的解题方法应大加鼓励，大加赞赏；要允许学生提出不同意见甚至反对意见，长期下去，学生就会养成积极思维，努力创新的优良品质，逐步成长为开拓型人才。

五、尊重差异，欣赏后进生，让学习兴趣持久

不光是语文、数学、英语等学科存在后进生，美术学科中也同样存在后进生。

这些学生的色彩感知能力、形象思维能力、审美能力、与人合作能力等相对较低。教育经验告诉我们，学生之间的差异是客观存在的，作为教育者只有尊重差异，因材施教，才能取得最佳的教育教学效果。欣赏教育，不仅要欣赏优秀学生，也要欣赏后进生。

有关研究表明，在人的本性中，都渴望得到别人的欣赏，尤其是少年儿童，他们的知识粗浅，意志脆弱，但又极力地想表现自我，想得到别人的承认。他们的一些想法不可避免地带有幼稚性和不成熟性。如果此时教师和家长们过分地去求全责备，不支持、不信任，甚至蔑视，会严重伤害他们的自尊心，认为自己什么都不行，不是成大才的料子。反过来，如果我们都以欣赏的眼光和态度去对待他们，从积极的方面去肯定他们的成绩和进步，则可使他们看到自我的价值，从而向更高的目标去努力。

小东是我教过的一位很不起眼的女生，也是一位让老师们发愁的女生。语文、数学、英语学科的成绩非常低下，常常不交作业。即使是美术作业，也通常胡乱涂抹一气便交上来，可谓“硬着头皮完成任务”。一次在教室巡走时，发现她正在画一幅古装美女，线条虽显稚嫩，但形抓得很好。我又翻开她以前画的画，画面整洁，形象优美，有一种内在的气质在画面里流动。这次意外的发现我在全班表扬了她。自此，她觉得“脸上很有光”，逐渐树立了学习的信心。

六、把“欣赏”与“批评”结合起来，实现学习与兴趣“双赢”

“只要表扬不要批评”，可以说是教育教学的误区。我们经常听到家长说，“我这孩子要哄、要捧”。如果认为这就是欣赏教育，那是片面的，有失偏颇的。欣赏教育也包含批评。少年儿童，由于知识的不足，缺乏足够的辨别是非的能力，成长过程中不可避免的要犯这样或那样的错误。对这些，如果教育者视而不见，听之任之，甚至违心地表扬，这样下去，学生就会看不到自己的缺点、弱点，失去努力的方向。这样在表扬声中成长起来的孩子，往往心理素质差，不能经受挫折，一旦在学习、工作或生活中出现失败，就会怨天尤人，强调客观找出若干理由来原谅自己，终究不能成长为有用之才。因而欣赏教育不是不要批评，而是批评的方法要巧妙，要在适当的氛围中恰如其分地提出批评，要以帮助提高认识的语气和态度，诚恳地提出批评，要在被批评者能够接受和愿意接受的基础上提出批评，要把批评与欣赏有机地结合起来，批评中有欣赏，欣赏中有批评。总而言之，欣赏学生是美术教学活力的源泉，灵活运用“欣赏”艺术可以使美术课堂焕发青春活力，使教师的教育、教学事半功倍。

总之，美术课堂中欣赏教育，激发学生兴趣只是一种手段、一个方法，我们只有在教育教学中积极与学生切身实际生活紧密联系，把趣味性与知识性、科学性结合起来，并能恰当运用多种教学手段，美术课必然会活起来，学生学习美术的兴趣会更浓。