发布网友 发布时间:2022-04-23 19:16
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热心网友 时间:2023-08-22 11:45
摘要观片后,走出影院,恍如隔世。95分钟的影片仿佛不只带我回顾了抗疫的2020,更带我目睹了一场场“无望却不绝望”的生离死别。我一直自诩是一个比较理性的人,也很少会在看电影、阅读的过程*情到痛哭流涕。但这一次,在真正记录下的镜头中,我无法抑制情感。从开场镜头就已经彻底的带我进入“疫情中的武汉日夜”:孩子稚嫩认真的背书声从病床枕头一旁的“小蜜蜂(扩音器)”中传出,和枕头另一旁带着呼吸机的老人传出的沉重呼吸声,混着医院仪器的“滴滴”声,他们交织、此起彼伏。那一瞬间,不需要任何台词,不需要任何画外配乐,一种向死而生的力量喷薄而出。咨询记录 · 回答于2021-10-10从专业角度分析纪录片《武汉日夜》观片后,走出影院,恍如隔世。95分钟的影片仿佛不只带我回顾了抗疫的2020,更带我目睹了一场场“无望却不绝望”的生离死别。我一直自诩是一个比较理性的人,也很少会在看电影、阅读的过程*情到痛哭流涕。但这一次,在真正记录下的镜头中,我无法抑制情感。从开场镜头就已经彻底的带我进入“疫情中的武汉日夜”:孩子稚嫩认真的背书声从病床枕头一旁的“小蜜蜂(扩音器)”中传出,和枕头另一旁带着呼吸机的老人传出的沉重呼吸声,混着医院仪器的“滴滴”声,他们交织、此起彼伏。那一瞬间,不需要任何台词,不需要任何画外配乐,一种向死而生的力量喷薄而出。还有吗.. 我喜欢纪录片,不仅仅是它记录真实,一个纪录片会因为它本就是真实,从观众个人的潜意识中就已经会对其更加自然的共情(至少我个人是这样的)。因此对一个好的纪录片的要求就不仅仅于记录真实,它需要更好的后期剪辑、剧情编写。尤其对于《武汉日夜》这种特殊时期、特殊状态下的特殊纪录片而言,无论拍摄的画面是怎样的,其内容的生命力都是一般表演不可能表现出的。不难看出导演希望向所有观众展现出在危难面前,人们总是在“向死而生”。但多少感觉生硬了,虽然我个人也并没有非常好的编排策略,但是对于一些画面的处理、素材的选择还是有些不认同。我可以理解对于整个武汉城市与个人的提醒,因此会出现很多城市空镜、很多城市中的群像展现。但是我不认同他们过多的出现,并且穿插的频率过高。剧作方面仿佛也有些生硬,会产生不太流畅的感觉。其次是,对于不同角度的切入还是感觉繁琐复杂混乱化了,可能就导致导演想表达、想向这场疫情致敬的太多,让观众找不到重点了。 虽然有一些小不认同,但是整体感觉,这部片子的几个部分处理是极具亮点的:开场灰蒙蒙、阴雨连绵的武汉搭配上孩子稚嫩的吟唱着《春晓》;一个二胎后感染新冠的母亲,被转移到病床上插管时,用重度水肿的手抓住一旁大夫的手,一种爆发出的生命力不是表演能够做到的;在一个患者康复后跳着“谢谢你”的舞蹈时,画面突然急切至一个奔跑着的手持摇晃的运动镜头,紧接着急停,小*歇斯底里的呐喊出“爸爸”二字。痛苦,席卷而来,沉痛,重击着每一个观众;一个*四处奔走,返还逝者遗物,深深鞠躬道歉,死亡的无奈仿佛笼罩着一座城,一个个收到遗物的家属们,哽咽着憋住眼泪,不忘感谢辛苦的医护人员,仿佛渺小的个人早就融入了这座英雄的城市;一个病人由于抢救失败去世,镜头一转,一个个在新冠中的婴儿健康诞生,小手向空挥舞着用力啼哭……这些动、静衔接,希望、绝望的对比处理,蒙太奇的运用等等,都极大的增强了生命的张力。 看完片子,忽然就很喜欢“人”。在特殊的日子里,每一个人都有自己独特的思维方式、生活方式,可爱的“吃货”大爷、心宽体胖的“乐观”小伙、征服恐惧的“年轻”母亲、积极助人的“热心”姑娘……是个体,更是群像。个体代表了群体,武汉代表了中国。一个人,生死面前本无助,天地之间本渺小;因善汇聚齐心的人们,才是最强大的力量,可能这便是我们抗击疫情最直接的武器。 这部片子的呈现方式,从视听手法分析?嗯呢呈现方式是什么?文字型从光线,景别,镜头,角度,构图分析该片的呈现方式,该怎么分析从其中的几个角度分析你好,这个你可以找个更专业的人为你解答,我怕我会误导你没关系的,你就从镜头或者构图之类的视听手法的呈现方式按照你想的说一说,谢谢你你好,这个你自己学会比我写的更好一点