发布网友 发布时间:2022-04-24 02:42
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热心网友 时间:2023-10-22 15:40
所传殷善《钟馗图》册页,纸本,墨笔,纵24.2厘米,横112.8厘米,系1982年4月淮安明代王镇墓葬出土,现藏于淮安市博物馆,为国家一级文物。此画为王镇生前所藏。由于王镇对“古今图画墨迹,最为心所钟爱,终日披览玩赏”,“尤善识其真伪”,往往因此而忘食。每遇佳作,即“不计价值”,志在必得,以至于死后也要把多位名家书画随之入葬。《钟馗图》所绘内容是山间平坡”钟馗巡山“的故事。画中钟馗与五个小鬼形态生动,衣纹线条流畅,肌骨用钉头鼠尾描,富有质感。该画无款,仅钤”殷氏从善“一白文印。《钟馗图》于一九九零年被我国选送赴美国参加“哥伦布发现新*五百年大型画展”。该出土画作,是目前所知、殷善唯一一件以人物为题材的存世作品。其子殷偕、孙殷宏存世画迹也非常罕见,只有极少作品藏于国内外各大博物馆。
殷善唯一存世花木翎毛作品《岁寒文禽图》(绢本,纵98厘米,宽47.5厘米),画面描绘的是乍暖还寒之际,一陂头前,鸳鸯(鸂鶒)、太平鸟、白头翁各一对,鸳鸯游戏于池塘之中,其余休憩于梅树枝头;景布梅花、茶花、竹丛,左下有“殷善”行书落款、有钟王笔意,下钤篆书“殷善”朱文印隐约可见。殷善翎毛以黄荃和赵佶等宋人画法为主,造型精准,形象生动,细勾轻染,几不见勾勒。与鸟的画法不同,梅干兼用没骨、落墨画法,边勾边染,即显即隐,近似赵昌等人画法。至出枝发萼,则精雕细刻,细致入微,俨然真实。梅花的勾染,用线极精细圆劲,薄施白粉渲染,灵透颖脱。茶花、竹叶各施胭脂石绿分染,茶花枝叶似触手可折,竹枝瘦挺,疏叶散落,生意萧然,可辨时节。陂头以线单勾,稍加渲染,无点苔。细审,其画法可从黄荃《写生珍禽图》(故宫博物院藏)、赵佶《五色鹦鹉图》( 美国波士顿美术馆藏)、《腊梅山禽图》(台北故宫博物院藏)、《桃鸠图》( 日本东京国立博物馆藏)、赵昌《写生蛱蝶图》(故宫博物院藏)、《写生杏花图》(台北故宫博物院藏)等宋人画作中找到出处。《岁寒文禽图》为全景式构图,勾勒因物赋形,屈曲舒缓,不见侧擦纵横,设色沉着冷隽。气韵疏通,神幽意闲,极富清致,静谧和平,极具北宋院体意象,蕴藉处与边景昭迥异,画法与林良、吕纪也有差别。这也许就是徐沁所论殷善“渲染有致,而神彩独异”之处,只是未及言明而已。根据《岁寒文禽图》的画法、神彩及意象推断,此画应作于宣德年间。
画史记载殷善主擅花果翎毛,但果蓏遗迹已不可见。清人徐沁在《明画录》“蔬果”一目中,对二边、殷善、沈周、陆治特在序中作述,不与其他画家并列,主要是因“蔬果于写生,最为难工”(《宣和画谱》),故而“难能”可贵,不复收录,“犹徐熙不与野王辈并列也”,直与古画贤比绍,也可窥见其极为推崇之意。料想其在当时必是亲见诸家画迹,审慎定夺,方有此论。沈周、陆治,皆有果蓏类画作传世, 一向被世人视为妙品而入藏。边景昭、边楚祥、殷善果蓏类画作虽不见传世,然彪炳于画史,其精妙可想而知。 推测所画,当属工细一路,与沈周、陆治以写为主的路数有所不同。因其克绍宋人画风,直*古人,如前人所论,为后人改款、或添款,作宋人画流传,也在情理之中,是致其画作不传的原因之一。
宫廷画家画作多藏于内廷,少有流通 ,明代晚期,一些明代早期著名宫廷画家画作已难以寻觅,成为鉴藏家搜求的对象。上海图书馆历史文献研究所主编出版的《历史文献》第十三辑、第一篇为《南禺书画目》,反应的即是这样的事实。“南禺” 是号称,指的是明代著名书画家、收藏家、鉴赏家丰坊。 丰坊(1494--1566)曾于嘉靖二年(1523)及进士第,授吏部主事,嘉靖六年(1527)为扬州府通州同知,后免职以归,遂刻意著述,醉心书画,尽卖祖传田产千亩而竭资收藏。《南禺书画目》原作为手卷,现珍藏于上海图书馆。其内容为丰坊向当时身在京师的同乡、职为国子生、鸿胪寺序班的范大澈求助,让他帮助尽心搜购书画,并列细目以示。丰坊特意嘱咐范大澈“千万一一留神,斯不负区区力疾奉承之心也”,可知搜求并非易事。丰坊收藏品位极高,从其书画列目来看,所寻购的皆是魏晋至明代中期的一流巨迹、名家书画,在当时也是难得之物。如所列”第二渴想“画迹细目中,前有曹弗兴、顾恺之、阎立本、吴道之、李思训、黄荃、徐熙、宋徽宗、苏轼、李公麟、米芾、马远、黄公望、倪云林等历朝大家画作遗迹,至明代,则有“边昭(据原文)翎毛、边昭花、殷善翎毛、殷善花、殷善唐马、范暹翎毛、林良花、三城王花、吕纪花”“李在驴、沈周墨花、沈周墨禽、沈周草虫、陈淳花、文征明翎毛”等十几家画作。其中,除了边景昭、殷善、范暹、李在、林良、吕纪是宫廷画家,其余为文人画家。以往,有一种说法,认为文人(特指元明以后)不喜欢收藏宫廷画家的画作,这个事实,是比较有说服力的反证。从此可以明确得知的是,除已知殷善主擅花果翎毛,兼擅人物、山水,另外还兼擅唐马。能够使丰坊极力搜求,名列显要,可见殷善画之臻妙,非同凡响。需要提出的是,“殷善翎毛、殷善花、殷善唐马”,结合画史进行分析,应该属于工细一路,是倾向于院体风格的。
殷氏一家属宫廷画家之世袭之家,殷善及子殷偕、孙殷宏皆供事内廷,名声卓然。对祖孙三人画迹同时有过记载的、是明人著录《天水冰山录.钤山堂书画记》。此书所列细目,实际上是查抄严嵩父子家产的清单,名目众多,浩繁庞杂,其中仅书画一项、就有三千二百零一轴卷册、法书一百零一件,包括了两晋至明代大批名家书画。文嘉等人奉命于嘉靖四十四年(1565)、历时三个月清点鉴验后,于隆庆二年(1568)撰成《钤山堂书画记》。在“本朝”书画一单中,录有“殷善翎毛三轴......殷宏翎毛三轴......殷偕花鸟一轴”。此资料可以佐证,殷善祖孙三代皆以花鸟传名,因殷偕、殷宏传世花鸟存世画迹均为工细一路,推断此处祖孙三人所绘也应是工细画风,且属于院体画法。《无声诗史》载:“殷宏,善画翎毛,在吕纪、边文进之间”,可知其画之精致 。沈德符《万历野获编》记载:“严氏被籍时,其他玩好不经见,惟书画之属入内府者。穆庙初年,出以充武官岁禄,每卷轴作价不盈数缗,即唐宋名迹亦然。” 这些“出其一可以当百” 的书画,后来有的被递传下来,有的不知去向。 殷善祖孙三人作品传世极少,已知的有殷善《钟馗图》、现藏于淮安市博物馆;《岁寒文禽图》、为私人收藏。殷偕《海青击鹄图》、南京博物院藏;《花鸟图轴》、南京大学藏;殷宏《孔雀牡丹图》、 美国克里夫兰美术馆藏, 《早春花鸟图》、美国肯贝尔美术馆藏。此外,张大千曾捐赠台北故宫博物院一幅殷宏《花鸟图》(见《故宫文物月刊》第146期)。据考,清内务府档案记录有殷宏花鸟四轴,记云:“明朝殿上殷宏笔、真”。近代资深收藏家陈仁涛先生曾收藏殷宏画山水一件,上钤“金台士家”印。在《金匮论画》(1956年版第80页)中,陈先生评“此图笔法类马氏父子,傅红色深得古法,设无钤印,当误作南宋画看也”,并言及“严嵩书画目载有殷宏花鸟三轴......在当时盛名可知也”。据此,可知殷宏还兼擅山水,属南宋马远父子一路画法。这正与殷善兼擅马远画法、殷宏传其家学暗合。因此推测,殷偕也不仅仅擅长工细翎毛花木,大概也会此类画法,甚至殷偕、殷宏也不只限于花鸟、山水,还擅长其他画科。有意思的是,殷宏画钤“金台士家”印,能称“士”者,应是缘绘事而尽职、高尚其志、文藻其心之意,与市井画史、画工有所区别。 这类带有特别表义的用印,常见于皇帝对画家们的赐封,如“金门侍御”、“金门画主”、“金门画史”、“御前画史”等。殷宏用“金台士家”印,应属于御赐。 明代早中期前一百多年中,宫廷绘画占据主流地位,影响深远,后与浙派并驾齐驱,由宣德时期(1426--1435)的全面辉煌进而走向成化(1465--1487)、弘治时期(1488--1505)的全面鼎盛。正德时期(1506--1521),吴派绘画兴起,明代宫廷绘画渐趋式微。作为宫廷画家,殷善祖孙三人恰好经历和见证了这一时期。
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所传殷善《钟馗图》册页,纸本,墨笔,纵24.2厘米,横112.8厘米,系1982年4月淮安明代王镇墓葬出土,现藏于淮安市博物馆,为国家一级文物。此画为王镇生前所藏。由于王镇对“古今图画墨迹,最为心所钟爱,终日披览玩赏”,“尤善识其真伪”,往往因此而忘食。每遇佳作,即“不计价值”,志在必得,以至于死后也要把多位名家书画随之入葬。《钟馗图》所绘内容是山间平坡”钟馗巡山“的故事。画中钟馗与五个小鬼形态生动,衣纹线条流畅,肌骨用钉头鼠尾描,富有质感。该画无款,仅钤”殷氏从善“一白文印。《钟馗图》于一九九零年被我国选送赴美国参加“哥伦布发现新*五百年大型画展”。该出土画作,是目前所知、殷善唯一一件以人物为题材的存世作品。其子殷偕、孙殷宏存世画迹也非常罕见,只有极少作品藏于国内外各大博物馆。
殷善唯一存世花木翎毛作品《岁寒文禽图》(绢本,纵98厘米,宽47.5厘米),画面描绘的是乍暖还寒之际,一陂头前,鸳鸯(鸂鶒)、太平鸟、白头翁各一对,鸳鸯游戏于池塘之中,其余休憩于梅树枝头;景布梅花、茶花、竹丛,左下有“殷善”行书落款、有钟王笔意,下钤篆书“殷善”朱文印隐约可见。殷善翎毛以黄荃和赵佶等宋人画法为主,造型精准,形象生动,细勾轻染,几不见勾勒。与鸟的画法不同,梅干兼用没骨、落墨画法,边勾边染,即显即隐,近似赵昌等人画法。至出枝发萼,则精雕细刻,细致入微,俨然真实。梅花的勾染,用线极精细圆劲,薄施白粉渲染,灵透颖脱。茶花、竹叶各施胭脂石绿分染,茶花枝叶似触手可折,竹枝瘦挺,疏叶散落,生意萧然,可辨时节。陂头以线单勾,稍加渲染,无点苔。细审,其画法可从黄荃《写生珍禽图》(故宫博物院藏)、赵佶《五色鹦鹉图》( 美国波士顿美术馆藏)、《腊梅山禽图》(台北故宫博物院藏)、《桃鸠图》( 日本东京国立博物馆藏)、赵昌《写生蛱蝶图》(故宫博物院藏)、《写生杏花图》(台北故宫博物院藏)等宋人画作中找到出处。《岁寒文禽图》为全景式构图,勾勒因物赋形,屈曲舒缓,不见侧擦纵横,设色沉着冷隽。气韵疏通,神幽意闲,极富清致,静谧和平,极具北宋院体意象,蕴藉处与边景昭迥异,画法与林良、吕纪也有差别。这也许就是徐沁所论殷善“渲染有致,而神彩独异”之处,只是未及言明而已。根据《岁寒文禽图》的画法、神彩及意象推断,此画应作于宣德年间。
画史记载殷善主擅花果翎毛,但果蓏遗迹已不可见。清人徐沁在《明画录》“蔬果”一目中,对二边、殷善、沈周、陆治特在序中作述,不与其他画家并列,主要是因“蔬果于写生,最为难工”(《宣和画谱》),故而“难能”可贵,不复收录,“犹徐熙不与野王辈并列也”,直与古画贤比绍,也可窥见其极为推崇之意。料想其在当时必是亲见诸家画迹,审慎定夺,方有此论。沈周、陆治,皆有果蓏类画作传世, 一向被世人视为妙品而入藏。边景昭、边楚祥、殷善果蓏类画作虽不见传世,然彪炳于画史,其精妙可想而知。 推测所画,当属工细一路,与沈周、陆治以写为主的路数有所不同。因其克绍宋人画风,直*古人,如前人所论,为后人改款、或添款,作宋人画流传,也在情理之中,是致其画作不传的原因之一。
宫廷画家画作多藏于内廷,少有流通 ,明代晚期,一些明代早期著名宫廷画家画作已难以寻觅,成为鉴藏家搜求的对象。上海图书馆历史文献研究所主编出版的《历史文献》第十三辑、第一篇为《南禺书画目》,反应的即是这样的事实。“南禺” 是号称,指的是明代著名书画家、收藏家、鉴赏家丰坊。 丰坊(1494--1566)曾于嘉靖二年(1523)及进士第,授吏部主事,嘉靖六年(1527)为扬州府通州同知,后免职以归,遂刻意著述,醉心书画,尽卖祖传田产千亩而竭资收藏。《南禺书画目》原作为手卷,现珍藏于上海图书馆。其内容为丰坊向当时身在京师的同乡、职为国子生、鸿胪寺序班的范大澈求助,让他帮助尽心搜购书画,并列细目以示。丰坊特意嘱咐范大澈“千万一一留神,斯不负区区力疾奉承之心也”,可知搜求并非易事。丰坊收藏品位极高,从其书画列目来看,所寻购的皆是魏晋至明代中期的一流巨迹、名家书画,在当时也是难得之物。如所列”第二渴想“画迹细目中,前有曹弗兴、顾恺之、阎立本、吴道之、李思训、黄荃、徐熙、宋徽宗、苏轼、李公麟、米芾、马远、黄公望、倪云林等历朝大家画作遗迹,至明代,则有“边昭(据原文)翎毛、边昭花、殷善翎毛、殷善花、殷善唐马、范暹翎毛、林良花、三城王花、吕纪花”“李在驴、沈周墨花、沈周墨禽、沈周草虫、陈淳花、文征明翎毛”等十几家画作。其中,除了边景昭、殷善、范暹、李在、林良、吕纪是宫廷画家,其余为文人画家。以往,有一种说法,认为文人(特指元明以后)不喜欢收藏宫廷画家的画作,这个事实,是比较有说服力的反证。从此可以明确得知的是,除已知殷善主擅花果翎毛,兼擅人物、山水,另外还兼擅唐马。能够使丰坊极力搜求,名列显要,可见殷善画之臻妙,非同凡响。需要提出的是,“殷善翎毛、殷善花、殷善唐马”,结合画史进行分析,应该属于工细一路,是倾向于院体风格的。
殷氏一家属宫廷画家之世袭之家,殷善及子殷偕、孙殷宏皆供事内廷,名声卓然。对祖孙三人画迹同时有过记载的、是明人著录《天水冰山录.钤山堂书画记》。此书所列细目,实际上是查抄严嵩父子家产的清单,名目众多,浩繁庞杂,其中仅书画一项、就有三千二百零一轴卷册、法书一百零一件,包括了两晋至明代大批名家书画。文嘉等人奉命于嘉靖四十四年(1565)、历时三个月清点鉴验后,于隆庆二年(1568)撰成《钤山堂书画记》。在“本朝”书画一单中,录有“殷善翎毛三轴......殷宏翎毛三轴......殷偕花鸟一轴”。此资料可以佐证,殷善祖孙三代皆以花鸟传名,因殷偕、殷宏传世花鸟存世画迹均为工细一路,推断此处祖孙三人所绘也应是工细画风,且属于院体画法。《无声诗史》载:“殷宏,善画翎毛,在吕纪、边文进之间”,可知其画之精致 。沈德符《万历野获编》记载:“严氏被籍时,其他玩好不经见,惟书画之属入内府者。穆庙初年,出以充武官岁禄,每卷轴作价不盈数缗,即唐宋名迹亦然。” 这些“出其一可以当百” 的书画,后来有的被递传下来,有的不知去向。 殷善祖孙三人作品传世极少,已知的有殷善《钟馗图》、现藏于淮安市博物馆;《岁寒文禽图》、为私人收藏。殷偕《海青击鹄图》、南京博物院藏;《花鸟图轴》、南京大学藏;殷宏《孔雀牡丹图》、 美国克里夫兰美术馆藏, 《早春花鸟图》、美国肯贝尔美术馆藏。此外,张大千曾捐赠台北故宫博物院一幅殷宏《花鸟图》(见《故宫文物月刊》第146期)。据考,清内务府档案记录有殷宏花鸟四轴,记云:“明朝殿上殷宏笔、真”。近代资深收藏家陈仁涛先生曾收藏殷宏画山水一件,上钤“金台士家”印。在《金匮论画》(1956年版第80页)中,陈先生评“此图笔法类马氏父子,傅红色深得古法,设无钤印,当误作南宋画看也”,并言及“严嵩书画目载有殷宏花鸟三轴......在当时盛名可知也”。据此,可知殷宏还兼擅山水,属南宋马远父子一路画法。这正与殷善兼擅马远画法、殷宏传其家学暗合。因此推测,殷偕也不仅仅擅长工细翎毛花木,大概也会此类画法,甚至殷偕、殷宏也不只限于花鸟、山水,还擅长其他画科。有意思的是,殷宏画钤“金台士家”印,能称“士”者,应是缘绘事而尽职、高尚其志、文藻其心之意,与市井画史、画工有所区别。 这类带有特别表义的用印,常见于皇帝对画家们的赐封,如“金门侍御”、“金门画主”、“金门画史”、“御前画史”等。殷宏用“金台士家”印,应属于御赐。 明代早中期前一百多年中,宫廷绘画占据主流地位,影响深远,后与浙派并驾齐驱,由宣德时期(1426--1435)的全面辉煌进而走向成化(1465--1487)、弘治时期(1488--1505)的全面鼎盛。正德时期(1506--1521),吴派绘画兴起,明代宫廷绘画渐趋式微。作为宫廷画家,殷善祖孙三人恰好经历和见证了这一时期。