常德花鼓戏艺术特点
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常德花鼓戏的特色在于其独特的声腔和表演形式。其起源可追溯到打锣腔，后来融合了四川梁山调与当地的民间音乐、宗教音乐和戏曲音乐，形成了具有地方特色的声腔正宫调。大筒振腔保调的功能逐渐取代了打锣腔，使得声腔中的板式变化和情绪表现得到充分展现。随着大型剧目的成熟，如《刘海戏蟾》、《黄金塔》、《杀狗寻夫》等，这些剧目在常德花鼓戏中频繁上演，丰富了音乐表现手段和表演程式。
常德官话是主要舞台语言，但受当地方言土话影响，使得剧目、唱腔等方面形成了沅水与澧水两种不同的“路子”。湖南花鼓戏的音乐曲调约300余支，大致分为4类：川调、打锣腔、洞腔（即师公腔）和小调。川调源于山歌及民歌，强调特定的音级，具有浓厚的花鼓戏特色。打锣腔源于哼歌及劳动号子，使用锣鼓、唢呐伴奏，后来逐渐取消了人声帮唱形式。洞腔源于师道音乐，表现形式较为传统。小调则是一些比较原始的民歌、山歌和城市小调，情感表达单一。
常德花鼓戏逐渐演变为一种行当齐备、声腔丰富的完整戏曲形式。其表演形式从单纯的歌舞演唱型生活小戏，发展到综合运用多种元素，形成了一套完善的表演程式。这不仅展示了丰富的艺术内涵，也体现了地方文化的独特魅力。
总的来说，常德花鼓戏以其独特的声腔、丰富多样的音乐表现手段和完善的表演程式，成为了中国戏曲宝库中一颗璀璨的明珠。其在发展中不断吸收和融合地方文化元素，形成了鲜明的地方特色和艺术风格，展现了丰富的艺术内涵和独特的人文价值。
扩展资料
常德花鼓戏， 是一种很有地方特色的湖南地方小戏剧种。 流行于沅水、澧水流域以及湘北鄂南毗邻地区如常德全区、益阳、湘西、怀化的部分城镇，湖北南部的*、石首、松滋、长阳、五峰、鹤峰等地。
